Mostra
Collective Worldbuilding – Kunst im Metaversum
HEK - Haus der elektronischen Künste
Freilager-Platz 9, 4142 Münchenstein
Le opere in mostra invitano a esplorare spazi virtuali più inclusivi e una nuova comunanza vissuta e una struttura organizzativa decentrata nel digitale.
La mostra collettiva Collective Worldbuilding - Art in the Metaverse presenta una selezione di artisti internazionali che esplorano le possibilità di un internet decentrato che promette maggiore autodeterminazione, decentramento e trasparenza. Le opere esposte invitano a esplorare spazi virtuali più inclusivi e una nuova comunanza vissuta e una struttura organizzativa decentrata nel digitale.
Negli ultimi anni, diversi spazi virtuali hanno fatto scalpore. Mostre, concerti e feste vengono allestiti in mondi di gioco come Fortnite o in mondi virtuali basati su blockchain come Dezentraland, Sandbox o Cryptovoxels. Si parla di metaversi, mondi virtuali paralleli in cui immergersi per interagire con gli altri. Gli artisti creano i propri mondi virtuali, ma si appropriano anche di quelli esistenti, giocando e infiltrandosi in questi spazi digitali con i loro progetti. La mostra presenterà progetti artistici che utilizzano questi spazi come un modo per lavorare in collaborazione ed esplorare l'uso creativo degli universi virtuali per raccontare storie, condividere esperienze e affrontare questioni legate allo sviluppo di tecnologie come il Web3 e futuri metaversi inclusivi e diversificati.
Fin dalla sua nascita, gli artisti hanno utilizzato Internet non solo come mezzo di comunicazione, ma anche come infrastruttura per costruire comunità e sviluppare modelli di distribuzione non istituzionali. Le tecnologie decentralizzate come la blockchain offrono oggi nuovi approcci per ripensare i sistemi di produzione, finanziamento e creazione di comunità nelle arti. Ciò può includere progetti che ruotano attorno a modelli di creazione di valore intorno alla propria identità digitale, come il gemello digitale Holly+ della musicista Holly Herndon, la cui voce controllata dall'intelligenza artificiale può essere usata da altri e i cui progetti sono selezionati da una DAO (Decentralised Autonomous Organisation), o l'avatar digitale La Turbo Avedon, una figura artistica non binaria che esiste solo su Internet, o i progetti dell'Omsk Social Club che utilizzano strategie di gioco di ruolo in mondi virtuali per sviluppare la narrazione collaborativa. Le strutture narrative controllate da algoritmi di intelligenza artificiale sono esplorate nei video generativi di Ian Cheng. La creazione di universi virtuali multiutente è dimostrata da artisti come Dorota Gaweda & Elke Kulbokaite, che creano performance collettive che oscillano tra l'online e l'offline, o Ayoung Kim, che crea esperienze nel mondo virtuale VRChat.
La mostra Collective Worldbuilding - Art in the Metaverse presenta fenomeni che riguardano le possibilità della comunanza decentralizzata e le relative strutture organizzative, come il nuovo lavoro dell'artista e pioniera del Web3 Sarah Friend concepito per la mostra. L'artista Simon Denny, a sua volta, mostra nelle sue installazioni i processi di mercato che circondano l'hype delle NFT. Con un atteggiamento critico, le domande sull'archiviazione dei dati, sulla diversità e sulla promessa di salvezza della tecnologia sono qui messe in discussione.
La mostra è sostenuta dalla Fondazione Vontobel, da Novartis e da Rapp AG.
Artisti: Eloïse Bonneviot & Anne de Boer | Ian Cheng | Simon Denny | Lea Ermuth | Sarah Friend | Dorota Gawęda e Eglé Kulbokaité | Katherina Haverich | Holly Herndon & Mat Dryhurst | Ayoung Kim | LaTurbo Avedon | Loopntale | Jonas Lund | Omsk Social Club
Curatori: Sabine Himmelsbach | Boris Magrini
Nota: Questo testo è stato tradotto da un software di traduzione automatica e non da un traduttore umano. Può contenere errori di traduzione.
Negli ultimi anni, diversi spazi virtuali hanno fatto scalpore. Mostre, concerti e feste vengono allestiti in mondi di gioco come Fortnite o in mondi virtuali basati su blockchain come Dezentraland, Sandbox o Cryptovoxels. Si parla di metaversi, mondi virtuali paralleli in cui immergersi per interagire con gli altri. Gli artisti creano i propri mondi virtuali, ma si appropriano anche di quelli esistenti, giocando e infiltrandosi in questi spazi digitali con i loro progetti. La mostra presenterà progetti artistici che utilizzano questi spazi come un modo per lavorare in collaborazione ed esplorare l'uso creativo degli universi virtuali per raccontare storie, condividere esperienze e affrontare questioni legate allo sviluppo di tecnologie come il Web3 e futuri metaversi inclusivi e diversificati.
Fin dalla sua nascita, gli artisti hanno utilizzato Internet non solo come mezzo di comunicazione, ma anche come infrastruttura per costruire comunità e sviluppare modelli di distribuzione non istituzionali. Le tecnologie decentralizzate come la blockchain offrono oggi nuovi approcci per ripensare i sistemi di produzione, finanziamento e creazione di comunità nelle arti. Ciò può includere progetti che ruotano attorno a modelli di creazione di valore intorno alla propria identità digitale, come il gemello digitale Holly+ della musicista Holly Herndon, la cui voce controllata dall'intelligenza artificiale può essere usata da altri e i cui progetti sono selezionati da una DAO (Decentralised Autonomous Organisation), o l'avatar digitale La Turbo Avedon, una figura artistica non binaria che esiste solo su Internet, o i progetti dell'Omsk Social Club che utilizzano strategie di gioco di ruolo in mondi virtuali per sviluppare la narrazione collaborativa. Le strutture narrative controllate da algoritmi di intelligenza artificiale sono esplorate nei video generativi di Ian Cheng. La creazione di universi virtuali multiutente è dimostrata da artisti come Dorota Gaweda & Elke Kulbokaite, che creano performance collettive che oscillano tra l'online e l'offline, o Ayoung Kim, che crea esperienze nel mondo virtuale VRChat.
La mostra Collective Worldbuilding - Art in the Metaverse presenta fenomeni che riguardano le possibilità della comunanza decentralizzata e le relative strutture organizzative, come il nuovo lavoro dell'artista e pioniera del Web3 Sarah Friend concepito per la mostra. L'artista Simon Denny, a sua volta, mostra nelle sue installazioni i processi di mercato che circondano l'hype delle NFT. Con un atteggiamento critico, le domande sull'archiviazione dei dati, sulla diversità e sulla promessa di salvezza della tecnologia sono qui messe in discussione.
La mostra è sostenuta dalla Fondazione Vontobel, da Novartis e da Rapp AG.
Artisti: Eloïse Bonneviot & Anne de Boer | Ian Cheng | Simon Denny | Lea Ermuth | Sarah Friend | Dorota Gawęda e Eglé Kulbokaité | Katherina Haverich | Holly Herndon & Mat Dryhurst | Ayoung Kim | LaTurbo Avedon | Loopntale | Jonas Lund | Omsk Social Club
Curatori: Sabine Himmelsbach | Boris Magrini
Nota: Questo testo è stato tradotto da un software di traduzione automatica e non da un traduttore umano. Può contenere errori di traduzione.